viernes, 30 de octubre de 2015

El blog toma un nuevo rumbo! Una introducción sobre mi portafolio :D


En comparación a todas mis antiguas entradas correspondientes al primer semestre de mi carrera, hoy he decidido compartirles una nueva actividad que en Terapia Ocupacional y Estrategias de Intervención II se me ha propuesto hacer y ,debido a que me dieron la posibilidad de usar mi blog para realizarla, aquí estoy nuevamente con ustedes.

En el momento que te hacen escribir sobre lo que sientes, cómo lo relacionas con tu vida y tus propósitos todo en el contexto de un ramo de la universidad, no sabes que pensar o que hacer, te bloqueas completamente. Llega un punto en que hay que ordenar las ideas y aprendizajes, en lo que ahora llamaremos formalmente como “Portafolio”, esta nueva actividad propuesta en el ramo. Pero ¿Qué es un portafolio? 

La idea fundamental es llevar un registro sobre las sensaciones y el aprendizaje de cada sesión que implementas en ti mismo, explicar también aquellos conceptos que no se entiendan y de los que podemos aprender e investigar lo que es otro objetivo de este nuevo trabajo que será compartido en mi blog, donde quiero demostrar como progresa mi aprendizaje durante el transcurso del ramo. 

Sentimientos :o
Básicamente de eso se tratará, todo lo escrito aquí viene desde lo más profundo de mis sentimientos en cada sesión, complementado a información sobre conceptos que requieran una explicación. ¿Cómo y para que lo haré? Más que una nota, es importante para mí reflexionar sobre lo que las clases del ramo me enseñan, sobre cómo influyen en quien soy y cómo esto podría ayudarme a ser una mejor terapeuta ocupacional. El cómo lo haré es bastante simple, tomaré nota de las cosas importantes y que me parezcan más interesantes, además de disfrutar cada clase e implementarlas en mi vida diaria y por último, ser yo misma y compartirles lo que cada sesión produce en lo más profundo de mi ser. La historia no terminó el semestre pasado una vez que aprobé Terapia Ocupacional y Estrategias de Intervención I, ahora viene la segunda parte y es aún mas interesante que la primera.

Me despido entonces para abrir un nuevo camino en el que podrán conocerme aún más.

Paz ☮ ✌

jueves, 6 de agosto de 2015

Un pedacito de mí

Un encuentro luego de un tiempo sin vernos, las clases han vuelto a su normalidad y en esta ocasión hicimos algo muy interesante con un significado para mi muy especial. ¿Somos capaces de dar algo de nosotros, que hemos hecho con esfuerzo, a otra persona que quizás conoces pero poco?

La verdad es que todo comenzó con un simple circulo blanco: ‘’Hagan lo que quieran, píntenlo a gusto’’ Es en ese momento donde la sensación de incertidumbre al no saber qué hacer, que pintar, preguntas como: ¿Es que tengo algo yo que decir? ¿Tengo algo que pintar?; El típico no sé qué hacer, son esas primeras sensaciones a las que luego viene la gota de creatividad donde ya no te importa que piensen los otros, pues ese pequeño círculo blanco es tuyo, tú le haces aquello que más quieras pues es tuyo y nadie te puede decir si está bien o mal. Sigue el mirar el producto que tus propias manos lograron crear, es tuyo y te gusta. Eso sentía yo al mirar el círculo tan simple, lleno de color que quizás nadie comprendía pero que yo veía en el algo más grande y que era propio de mí. Lo asocié con una especie de mandala aunque no lo era como tal se define.
Se rompió toda esa incertidumbre de no saber qué hacer a tener clarísimo que es lo que querías de ese círculo. Pero esto no terminaba ahí, seguía lo demás de la actividad. ¿Qué sentirías si te dicen que algo que es tuyo y que hiciste con ganas y amor tienes que cortarlo? Fue raro, me dio penita si, era mi circulo y tenía que cortarlo en ocho pedazos quien sabe para qué. El sentir que rompes eso que es tuyo, es algo no muy agradable, pero también estaba esa curiosidad por saber que haríamos luego de eso. De igual forma se me venía a la cabeza que es lo que podría ser, para que estuviéramos haciendo todo esto. Mi pequeño círculo convertido en pedacitos que asemejaban un rompecabezas que quería ser armado.

Ahora viene el momento en que algo que es tuyo deja de serlo y te das cuenta de que lo puedes compartir y recibir otros. Fue ese momento muy divertido, quería saber cómo serían los pedacitos de los círculos de otros, que me regalaban con confianza en que no podría decir algo malo pues era de ellos y si a ellos les gustaba, estaba bien. Yo quería compartir aquello que era mío y que había hecho con cariño por más simple que sea.

Un pedacito por otro pedacito y tenías que recibir 8 distintos y con eso formar un nuevo círculo. La mezcla de distintos sentimientos, de distintas cosas hechas por otros con su imaginación, con sus manos y que ahora estábamos compartiendo entre nosotros. La sensación de confianza, compañerismo y cariño se sentía. Aunque eran círculos confusos, tenía un poco de cada persona que había creado esos pedacitos en un círculo blanco.

Debo decir que la clase fue maravillosa, aunque simple, me gustó muchísimo. Son momentos así en que uno se da cuenta que lo que hace puede gustar a otros y que sea de uno mismo y para los otros. Compartir eso que eres tú, dar para recibir. Una mezcla de emociones diversas que buscan darse a conocer en simples pedacitos. Yo soy así y tú eres de otra forma, tu pedacito es parte de ti y me lo has dado, yo te comparto el mío y así podemos crear algo totalmente nuevo como compañeros. Entonces puedo decir que fue algo unificador.




Así pues, me despido.


Paz

Violines en el Cielo

El significado de nuestro propio destino, el cómo nos ponemos en vías de que el universo conspire a que encontremos no solo para aquello que queramos hacer, sino de encontrar nuestra propia misión y hacer con amor aquello que nos toca vivir. ¿Por qué violines en el cielo? Aunque el nombre no es totalmente correcto puesto que no es un violinista sino que un violonchelista podemos interpretar que aunque creamos que estamos hechos para algo, puede que nuestra misión sea otra. Cuando aprendemos a seguir nuestra vocación, nos encontramos con nuestra misión.

De cierta forma la película caló hasta lo hondo de mi propio ser, un sentimiento de emoción o de realmente abrir los ojos a tan bella música que ponía la película y su espectacular significado. Que somos mortales, que todo trabajo es digno, que en vez de incubar culpas, hemos responsabilizarnos de actos, sentimientos y pensamientos, que el amor es superior a todo rencor.


Algo que destaco es los delicados pero fuertes lazos entre la muerte y la música, el cómo su trabajo de preparar a los difuntos se asimila a su violonchelo pues el usa palabras como “detalle”, “precisión” “cuidado”, “afecto” para hablar de la forma como realiza su trabajo y “pacíficamente y hermosamente” para hablar de cómo parten los muertos que él prepara. La música es empleada de manera grandiosa pues crea y expresa su visión sobre la muerte, es una invitación a dejar el miedo de lado aunque no se niegue el dolor que puede causar.

Recomiendo escuchar esta canción de la película: Departures (Soundtrack) -18 Okuribito (Memory)

Muévete al ritmo de tu corazón

El cuerpo está en todo momento expresando, transmitiendo y mostrando lo que uno siente aunque no quiera mostrar nada. La postura y la forma en que mueves cada parte de tu cuerpo es una vía de transmisión de sentimientos incluso más grande que las palabras mismas. Es como esa frase que dice: ‘‘Hechos, no palabras’’ tomando los hechos como el movimiento de tu cuerpo.

La danza surge de la necesidad del hombre de expresar sus deseos y sus miedos, es algo inherente al ser humano. Las emociones más básicas se exteriorizan a través del movimiento, es el reflejo de la esencia misma de la persona, que utiliza su propio cuerpo para comunicarse, para entrar en contacto con el mundo que le rodea.



El contacto genera apoyo para otras personas, conexiones con los otros que quizás no logremos entender de momento. Muchas veces no sabemos usar todo lo que nuestro cuerpo puede abarcar: el espacio, los movimientos, su flexibilidad. Por eso que en esta clase se buscó enseñarnos que nuestro cuerpo es algo más que lo que vemos todos los días, es una vía de conexión fuerte con las personas que nos rodean diariamente y que demuestra lo que sentimos.

Pantalones sueltos, cómodos y una tela. Lista para mostrarme tal cual soy a través de simples movimientos, delicadeza y creatividad; sobretodo siempre sinceridad y transparencia de lo que soy. Esas sensaciones salían como simples movimientos de mi cuerpo y me sentí plena, libre y entusiasmada sim importar si es que lo hacía bien o perfecto, mientras los demás pudiesen ver lo que intentaba expresar. Alegría, locura, relajación, entre otras cosas eran los comentarios sobre que se sintió durante la clase. Extroversión en su punto máximo, sin vergüenza y tratando de comunicar algo a los demás, es lo que la clase busca y que quiere enseñarnos al momento de ser Terapeutas como tales, saber que nuestro cuerpo dice mucho más que las palabras, el cómo somos y como nos mostramos al mundo hace la diferencias entre una asistencia sin cariño y otra que si lo tenga.

Sensaciones distintas, ver a mis compañeros sentir la música y moverse de acuerdo a eso fue muy genial, tranquilizador y divertido. Las muestra de que nuestras esencias son diferentes pero pueden hacer muchas cosas, las mismas cosas pero sin dejar de lado lo que cada uno es. Transmitir sentimientos no es fácil cuando se habla, pero el cuerpo siempre lo dice todo e incluso mucho más claro que las palabras aunque estas nunca están demás. La clase orientada a demostrarnos cuán importante el aprovechar nuestro cuerpo para comunicar diferentes cosas fue muy enriquecedora y muy a mi gusto. Relajante y emotiva.

Reflejos en vivo y en directo de lo que cada uno siente y quiere compartir, como una cierta sensación de confianza y compañerismo, sin vergüenza de ser quienes somos y por qué todos estamos en una misma línea de estudio: Terapia Ocupacional.


Dejando el movimiento como la más importante vía de transmisión de emociones me despido mis queridos lectores.



Paz ☮ ✌

El curioso caso de Benjamin Button

Es posible cambiar tanto tu rostro, tu propia cara y parecer alguien totalmente distinto. Tal como lo veíamos en la entrada anterior, la esencia de tu rostro cambia en tanto el maquillaje permite que lo haga. Esta película nos muestra como el maquillaje usa como lienzo el rostro y logra que alguien ya no sea o parezca la misma persona. Me parece increíble y maravilloso lo que cosas tan pequeñas pueden lograr, las manos humanas y el trabajo por querer lograr adaptar lo mejor posible al actor al papel que estará representando.


Acorde a la película, el maquillaje destaca lo que ocurre a Benjamin Button que padece una extraña enfermedad y produce que su tiempo biológico vaya a la inversa: nace con más de 80 años y va rejuveneciendo a medida que pasa el tiempo. Usando al mismo actor pudieron representar sus años en maquillaje para que su rostro estuviese acorde a lo que el guion decía. Me impresione muchísimo con lo que se pudo lograr, lo real que se veía. Un actor conocido como Brad Pitt, que lo vemos joven además de guapo cambie a alguien muy viejo y que ni siquiera parece él. Es curioso pero totalmente asombroso a mi parecer.

sábado, 23 de mayo de 2015

Cambiando la esencia de tu rostro

Hoy les vengo a contar sobre maquillaje artístico. No sobre pintar caritas, sino de algo más allá de eso, tanto realista como algo fantasioso (de avatar como la profe lo llamo). El maquillaje artístico o teatral es la misma expresión cultural de las cosas más cotidianas o de las creencias de cada lugar, propias de tribus o comunidades todas distintas entre sí. Los rasgos faciales son marcados de manera que el arte se refleje en el rostro de cada persona para ritos, tradiciones, obras, entre otras cosas.

Lo que se buscó con esta clase era que nosotros desde nuestra propia creatividad creáramos un maquillaje artístico naciente de ideas propias y de cómo quisiésemos expresar en colores y formas en nuestros propios rostros. Nos dieron por grupo maquillaje para que pudiésemos comenzar, con una debida explicación por parte de una ayudante que vino, de cómo poner la base y fijador para que el maquillaje no se corriera y pudiésemos, al final de la clase, tomar nuestra propia foto.

Decidí hacer un maquillaje realista que me hiciese ver más anciana (como el maquillaje de la película El curioso caso de Benjamin Button) así que comencé usando base de mi color y con delineador café y pintura blanca para la cara haciendo rasgos evidentes de arrugas y vejez en la cara. Debo decir que me quedo bastante real y que varios compañeros me decían que estaba muy bueno y realista aunque nunca me hubiese quedado como el de la película porque ese estaba hecho por profesionales.

La mayoría de mis compañeros lo hicieron estilo ‘‘avatar’’ con muchos colores y formas distintas. Al momento en que ya todos estábamos esperando para tomar nuestra foto, nos ponían  una tela dejando a la vista en la foto solo el rostro y era increíble el cambio que tenían los rostros de todos con el maquillaje y la tela, de verdad era como si fuesen otras personas totalmente diferentes, hasta los rasgos les cambiaban y dejaban de tener sus propios rostros con la magia del maquillaje, el color y las formas. Pareciera ser tan sencillo pero es más complicado de lo que se cree. El no saber cómo hacer o representar las ideas que tienes en tu propio rostro y que te guste lo que quede es bastante más difícil de lo que yo misma pensé.






El maquillaje artístico el algo más que simplemente pintarse la cara y dejar de ser uno, es algo tan importante para las culturas y esta desde el inicio del hombre, pintándose para guerras y tradiciones religiosas y mágicas en las que ellos mismos creían y que las culturas actuales siguen usando para sus propias costumbres que nadie puede prohibir porque es la expresión misma de sus creencias, que era lo nosotros quisimos mostrar en la clase con nuestra propia creación de maquillaje artístico como forma de mostrar en que creemos y pensamos: Métodos de expresión.

La clase me gustó muchísimo porque me dejo ver que es lo que les llama la atención a mis compañeros y ver como son según aquello que se pintaron en el rostro. Las formas y figuras que se pueden lograr a través del maquillaje son simplemente infinitas y eso me llama muchísimo la atención.


Sin más que agregar me despido:)


Paz ☮ ✌



viernes, 22 de mayo de 2015

De simple máscara a mi propio interior

Que tal gente :D nos leemos una vez más en mi queridísimo blog! Bueno hoy les vengo a contar un avance de mi máscara, que ya había mencionado en otra entrada del blog. ¿Recuerdan que les conté que la íbamos a pintar como nos representara a nosotros mismo? Bueno, la verdad es que no alcance a pintarla por falta de tiempo y ahora les explicare por qué.

Comenzamos la clase, cada uno con sus máscaras, y nos pusieron a disposición materiales para decorarla como nosotros quisiéramos. Mi máscara había sufrido un accidente en el metro por lo que estaba un poco rota, así que con pasta muro trate de arreglarla para que quedara lo más firme posible puesto que estaba muy endeble y tenía miedo de que se fuese a romper. Espere que se secara la primera capa de pasta muro para echarle otra más, aunque me di cuenta que la máscara se seguía quebrando y no se afirmaba mucho. La pasta muro la esparcí para que la máscara quedara lo más liso posible y sin tanto grumo

Aunque le echara mucha pasta  muro, la máscara seguía rompiéndose por lo que decidí seguir el consejo de la profesora de ponerle papel de diario con cola fría por la parte interna de la máscara (lo cual hice en mi casa unos días después y funciono de maravilla, la máscara quedo muy firme).

Debo decir que la clase fue muy tranquila (toda la clase la dedique a arreglar mi mascara para que quedara lisa y sin grumos), siempre el hecho de hacer manualidades como esta mascara me relaja muchísimo ademas de que será algo que me representará a mi misma me motivaba a seguir imaginando cosas para que quedara hermosa. La clase en si me produjo esa sensación de satisfacción personal y emoción por querer mostrar a traves de una simple máscara quien soy y lo que represento, una sensación de bienestar y tranquilidad del corazón que me hace sentir cómoda sobre lo que decidí hacer con mi vida.

Me reí con mis compañeros con los que compartí los materiales, pasta muro, entre otros. Lo pasamos bien y se notó cuanta dedicación le ponía cada uno a su propia mascara, pues al final esa mascara será aquello que te represente a ti mismo.





La máscara será usada en otra clase que es de danza o baile artístico, no recuerdo bien. Pronto verán fotos de mi mascara que por ahora se quedará como un misterio, sé que será de verdad algo muy genial.


Durante los días que han pasado luego de la clase, he avanzado mucho mi mascara y ya me faltan los últimos toques para que sea todo lo que había imaginado. Ya la pinte completa y le estoy agregando algunos adornos y detalles ya finales para que sea una verdadera obra maestra. Revoltijos de colores y brillos es como defino mi mascara en este momento y me gusta. Todos los días decoro mi mascara cuando tengo un rato libre o como forma de despejarme de tanto estudio para ir avanzando y eventualmente tenerla lista para la clase en la que la usaremos. Hacer esto en mi casa generó instacias para poder despejarme de las otras preocupaciones aunque sea por un momento corto.

Antes de irme les recomiendo pasar a esta página por si quieren ideas nuevas y bonitas para hacer en sus casas! Fáciles y bonitas.


Me despido entonces mis queridos lectores, nos leemos en otra ocasión :)


Paz  ☮ ✌